美术学科设计应用课型“赏探练”模式简介

课题组长：  杨敏

设计·应用是中学美术四大课型（欣赏·评述、绘画·表现、设计·应用、综合·探索）的其中一种，它包括平面设计和立体设计两大类，初中课本涉及的内容有封面设计、贺卡设计、板报设计、标志设计、海报设计、服装设计、家用小电器设计、环境设计等，根据美术教学大纲的要求，教学的目标应着眼于让学生了解设计·应用有关门类的基本原理、法则、基本构成方法和制作方法。通过教学，使学生了解和掌握工具、材料的性能及使用方法，懂得基本造型和制作的原理，培养学生的设计意识和设计能力，通过实践，培养学生对形式美的感受能力。设计·应用课型教学模式的构建就是在这种思想指导下结合了学校的“一四五”教学模式的一种思路呈现，我们把设计·应用课型的模式设定为“赏探练”，分“六个环节”完成，具体的教学流程如下：

第一环节：情景导入  以情激趣

好的开场是一堂课的关键，它对调动学生兴趣，吸引学生的注意力，让学生迅速进入课堂有着很大的作用，美术课作为情感表达的艺术类课程更是应该从情感上激发学生，以情带学。

第二环节：作品欣赏  初步感受

美术是一门视觉艺术，是靠眼睛感受造型形象的艺术，自然离不开作品的欣赏，给学生提供或和学生一起收集优秀的作品进行欣赏是不可缺少的环节，在欣赏的过程中能开阔学生的视野，丰富学生的美术造型形象，而且还能从作品的欣赏中对美术基本常识得到进一步理解和巩固，同时还能接触到没有学过的知识，为顺利进入下一个环节的学习做好铺垫，设计课是美术课程中的一个重要内容，也需遵循此教学规律。

第三环节：自主探究  合作互学

通过提出问题，引导学生对设计的方法和步骤进行自主探究，以小组合作的形式互相学习，让学生在合作互学中拓宽审美视野，开阔设计思路，培养学生的设计意识。

第四环节：示范指导  设计体验 

教师示范是作为美术教师必备的专业素质，教师的示范对学生的实践有指导意义，学生可在老师示范的启发下融入自己的设计理念，将自己的设计创意和老师的技法指导结合在一起创作出具有个人特色的作品。美术课具有较强的操作性和实践性，学生的综合能力和创新能力，只有通过训练与实践培养出来，给学生充分的时间进行训练和实践操作，才能强化学生对设计基本原理、法则、基本构成方法和制作方法的了解。

第五环节：展示评价  素质提升

展示、评价作品是学生展示自我，锻炼能力重要的环节，也是互相学习、互相借鉴提升美术素养的途径，通过展示评价一方面能让学生因得到学习上肯定而获得自信、激发动力，另一方面能找到自身的不足而明确今后的努力方向。

第六环节：课外拓展  生活应用

设计课具有很强的实用性，课外拓展就是让学生学以致用。

美术设计课我们把重点放在“创意设计”这个部分，从突出重点和突破难点考虑，我们牢牢抓住“创意”二字展开教学，让学生能较好地掌握创意设计的方法和思维方向：那就是要有大胆的想象，将生活的经验和平时各个科目所学运用到设计理念中做有意义地想象，而不是漫无边际的乱想，想象要体现个性色彩，让每个学生设计的形象都能从感官和心灵上得到尽情地释放，使他们真正感受到设计带来的快乐，以此激发学生对设计的兴趣，增强学生的学习美术动力。创意实践是把创意想象从头脑中转化出来变成视觉形象的过程，需要有一定的美术绘画或制作技能，才能完好地体现设计想象，这对学生而言难度很大，同时也是学生感到苦恼的地方，为避免这一困惑阻碍学生的设计热情，教学中我们应重点放在启发学生的创意思维这块，对设计制作中遇到的问题尽量协助他们解决，打消他们对设计制作的顾虑，鼓励他们大胆创新，让他们始终保持一种创新思维的积极势态，并在这样的状态下主动建构自己的知识结构和不断积累丰富经验，使自己在一点一滴的进步中发展自己，从而提高自己的美术修养。但是对于学生设计创作出来缺乏美感的作品，还有待进一步进行审美教育提高审美水平。